说到唐诗，你会想起什么？是李白、杜甫、白居易等诗人，仍是“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”“不幸身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”等诗句，抑或是文学史归纳的不同诗风和门户……恐怕大多数中学生对唐诗的了解仅此而已。要想深化研读唐诗，无妨读一读古典文学专家叶嘉莹先生的《唐诗应该这样读》一书。
该书由两部分内容组成：榜首部分“追根溯源，走进诗篇”介绍了诗篇的基本知识；第二部分“知人论诗，以诗解人”，对唐代二十位诗人的代表著作进行了具体解读，是全书的主体，每位诗人单设一讲，每一讲首要扼要介绍诗人生平或文学建议、诗篇风格，接着结合诗人生平详尽揣摩其著作。
《唐诗应该这样读》最大的特征是叶先生以感发为主对诗篇进行了详尽解读。在对唐诗进行解读时，叶先生有时站在整个年代的激流中去想诗人所想，去感触诗人其时的情怀；有时则站在诗人个人的命途中去揣摩诗人的心里，去跟诗人对话，发掘诗人的心思。常常讲到动情处，叶先生总会说到“感发”二字。从书中咱们不难发现，叶先生所说的“感发”，便是一首诗或许一句诗是否让你有所感动，是否激起了你心里的情感、引起了你的共识。
“木落雁难渡，冬风江上寒”，或许大部分人读后会知道这是一首写于秋天的诗，树木黄落，大雁南飞，冬风吼叫，江边冰冷。气候冰冷，反映到人身上自然是心灵上的孤寂冰冷。诗句可以引起读者的这些感触便算得上是感发了。不过，叶先生对这句诗的解读更为深化，一个“木落”，她便想到了我国自古以来的悲秋传统，一会儿拉长了时刻；一个“雁”字，叶先生便联想到了曹丕《燕歌行》中的“群燕辞归雁南翔，念君客游思断肠”，大雁可以无拘无束地在天空中飞来飞去，旅居异乡的人却不能随意回家，加剧了流浪感；再加上冰冷的冬风、空阔的江边，一切的爱情就都凝集在这两句诗中了。跟随着叶先生的文字一点点读下去，不只被唐诗所感发，更被叶先生富于灵性的解读所感发。
[元]倪瓒《秋亭嘉树图》，故宫博物院藏
叶先生特别注重“感发”二字。她认为，“诗篇最名贵的价值和含义就在于诗篇可以从作者到读者之间，不断传达出一种生息不断的感发的生命”；“是不是公然‘情动于中’，这是判别一首诗篇的最重要的规范”。什么能使人“情动于中”呢？便是外在的物象，上文说到的“木落”“雁”“冬风”等都是能引起人感动的事物。作为读者，在叶先生的带领下，如同见证了一位位诗人的创造进程相同，心境也跟着诗篇一同悲痛苦楚或欢欣高兴。
读叶先生的这本书，除“感发”二字深化脑海外，诗篇的比照鉴赏也让人颇有形象。叶先生选取了乐府旧题《玉阶怨》下三首描绘贵族、宫廷女子哀怨的诗进行比照阅览。“紫藤拂花树，黄鸟度青枝”，一藤一树一鸟一枝，出现在读者面前的是破碎的形象，而这几个形象的组合如同也传达不出什么心意，因此引发不了读者的感动。“夕殿下珠帘，流萤飞复息”，黄昏的宫廷，窗外的帘儿现已垂下，点点萤火虫在窗外不停地闪耀、飘动直至夜深而息。孤寂的夜晚、摇动的萤火虫明显带给了读者一种感动。那“玉阶生白露，夜久侵罗袜”呢？台阶上的露珠越来越浓重；深夜里，女子持久地站在台阶上，听凭露珠湿透了罗袜，她为什么站在这儿？她在等什么？不由引发读者的诘问和对诗篇内容的沉思。三首小诗，在叶先生一字一句的解读中，哪首诗好、哪首诗欠好，读者心中已然明晰。
比照解读，不只仅局限于评判诗篇内容的好坏。作者还运用比照办法展示诗人的特征、著作的感发点、诗篇的风格。即便是同一种诗篇门户，也能经过比照解读出其间美妙的差异，比方边塞诗中，“王昌龄的诗以言情胜，高适的诗以意图胜，岑参的诗以写景胜”。经过层层深化的比照解读办法体悟诗篇的生命力，读者不只容易读、并且也可以深化体系地进入诗意的状况去感悟诗篇的魅力。
“感发”，是用心体悟诗篇的要害，也是这本书真实感动我的当地。多年肄业生计中，触摸过的唐诗解读本不少，却没有一本书可以像《唐诗应该这样读》相同牵动人心。简略的诗句在叶先生的解读下总会给我异样感动，比方，开始让我发生视觉逗留的是叶先生对杜审言“绾雾青条弱，牵风紫蔓长”的解读。其实诗句的意思很简略，但跟着叶先生的笔触，如同走近了初春的小院，近距离欣赏那烟雾环绕下的娇嫩而碧绿的枝条，和风拂过，刚刚长出来时带点紫色的枝条被牵引得很长很长。这种感觉非常美妙，如同叶先生就在耳旁将初春宅院里大自然一点一滴的改变细细诉与我听，她的言语经由耳畔直抵心房了。
（本文原载《中华读书报》2019年12月18日10版）
《唐诗应该这样读》（中华传统文化经典研习）
叶嘉莹 著
简体横排
32开 平装
30.00元
本书以“唐诗的源流”切入，敞开对唐诗的解读与鉴赏。全书由浅入深，先解说诗篇的基本知识，带领读者走进诗篇；紧接着，“知人论诗，以诗解人”，解读了唐代李白、杜甫、白居易等20位诗人的代表著作，让中学生对唐代的诗人、诗作有了较为全面的了解，对诗篇风格有了殷切的感知。
（统筹：陆藜；修改：思岐）
