我国画写生自古有之，在古时又称之为写真、描写、逼真等，连续长达数千年。据张彦远《历代名画记》所载，我国人物画写生则在两千多年前就现已开端了。
写生的意图在于通过不同形象的形神研讨、描绘、把握，以进步造型才能和修炼翰墨技艺。大凡在人物画创造方面获得杰出成果的画家，无不在根底造型才能方面下过苦功，通过很多写生进步造型水准，夯实基本功。
写生为王家训在日子与著作之间搭建了一座桥梁，他以忠诚的情绪对待实际，对待天然，对待所描绘的人物。
他的写生不是渐渐磨出来的，也不是看一眼画一笔的描画目标，而是通过眼睛传达至心里的胸中意象，心与物化，情满足足，然后用笔直接取形写神。创造出的艺术形象既是客观存在的天然物象，又是他的片面知道的审美意象。
王家训充沛了解把握了形体和结构，将线的来龙去脉告知得十分清楚，崎岖显隐，以及把握线的轻重、转回、真假。
线条必定而不失用笔洒脱，画面节奏、韵律、真假、浓淡等处理妥当，充沛着重翰墨表现性的言语在著作中的运用，形神俱到，质朴天然。
由于生宣纸的特殊性，没有高度娴熟的造型才能，要顺手挥毫是办不到的。
这对王家训来说，不仅是厚实的造型才能表现，也是落笔成形的书法功力的表现，以及他对客观目标的了解和本身归纳艺术素质的表现。
他的写生人物著作重造型，更讲翰墨，并没有由于写生而削弱了翰墨。
而是在写生中脱开了“写生状况”，强化了适意的兴趣感触和视觉张力。
“形即翰墨，翰墨即形。”
很好的表达了适意的意趣和面貌，使造型和翰墨形成了有机的一致。
靠着数十年的吃苦和感悟而至“从心所欲不逾矩”，到达“疱丁解牛”、“郢匠运斤”的境地，心手相应，取象达意，寓偶尔于必定。
他的写生人物画既有形象的具体性，又有翰墨的主动性，笔情墨趣使人物形象提高，愈加耐人寻味。散发出极强的艺术感染力和诱人的艺术魅力。
